10 ritmos de batería básicos que todo baterista debería saber (+¡Audio y gráficos!)

• Aprende diez ritmos básicos de batería y variaciones.
• Consulte nuestros ejemplos y gráficos
• Vea también nuestra publicación en instrumentos de ritmo!

¿Estás tratando de aprender ritmos universales que te sirvan en tu carrera como baterista pero estás abrumado con todas las secciones de Songster y Ultimate Guitar?

Todo esto puede ser bastante abrumador cuando ves nuevos canales por primera vez. Así que deshagámonos de los rellenos y el material de transición y concentrémonos en el meollo del asunto.

En este artículo vamos a:

• Echar un vistazo 10 ritmos básicos de batería y variaciones que todo el mundo debe saber
• Te doy canciones para tocar para ayudarte a sentir cada tobogán
• Ofrece algo consejos y trucos sobre cómo hacerlos rockear (hablando en sentido figurado, por supuesto. Es decir, ¡a menos que estemos hablando de un ritmo de jazz!)

¡Conoce sus canales!

1. El ritmo básico del rock
2. Estan peleando
3. El icónico ritmo de swing
4. la baraja
5. El vals
6. Bo-Diddley (también conocido como Son Clave)
7. El ritmo de la balada en 3 (12/8 + 6/8)
8. el ritmo del ska
9. El ritmo de dieciséis notas
10. Cuatro en el suelo / The Disco Beat

Antes de sumergirnos, recuerda esto aunque no seas bateristatodavía vale la pena quedarse! Los productores necesitan conocer estos ritmos (y algo más) para ayudar a sus clientes a lograr el sonido que desean en el estudio.

Conoce tus ritmos, incluso si los estás programando en una caja de ritmos.

1. El ritmo de rock básico (BPM – 65-150)

Puedo recordar fácilmente la primera vez que me senté en un plató. Curiosamente, fue en una clase de percusión orquestal. Mi profesor me dio la bienvenida al plató diciendo «¡Toca tu versión de un ritmo de rock básico!»

Inmediatamente mi corazón comenzó a latir, sabía el sonido que quería. Aún así, no podía imaginarme boom-chick boom-chick s-s-s-s-s… especialmente frente a mis compañeros de clase, entre los cuales hay percusionistas profesionales… Esto me lleva a nuestra primera parte. No hace falta decir que, este suele ser el primer ritmo que aprendes.

Comparable a las melodías de guitarra ‘GCDF’, puede reproducir innumerables canciones con solo este ritmo. Un ritmo de rock básico generalmente tiene un bucle de 2 y 4 y ocho notas de platillos. (generalmente un hi-hat cerrado).

Fácilmente accesible para principiantes, este ritmo te ayuda a comenzar a aislar el núcleo de tu pie de bombo en comparación con tus manos. Comenzar con este boom-chick puede ser muy útil para dejar algo del ritmo «en el fondo de tu mente».

Al menos así es como me gusta pensar en ello. Los octavos rodantes del hi-hat pueden ser particularmente difíciles de aislar de los 1 y 3 del bombo.

Canciones de muestra

2. Los dos golpean (BPM – ARronda 135)

Los dos tiempos son ligeras variaciones del ritmo básico del rock, con un bombo y una caja, a veces un charlespor cuarto.

Puede ser simplemente «boom-chick, boom-chick» sin platillos, campanas o silbatos, o puede implicar montar a caballo, hi-hats, etc. en cuartos

Escucharás ambos ritmos en bastantes melodías pop. También es la base de todas las melodías de batería punk. (Soy un poco divertido aquí, por supuesto).

Uno de mis instructores me dijo una vez que aprendiera cosas «en los núcleos», lo que realmente me quedó grabado. Two-beat es un excelente núcleo para comenzar y agregarlo más tarde.

Si lo piensas bien, el ritmo de rock básico de arriba es solo un doble golpe de hi-hat en corcheas en movimiento.

Este es fácil de empezar. Pero el problema es, una vez tú Me voy las cosas pueden comenzar a sentirse raras entre el brazo y la pierna derechos. Tenga cuidado de dejar suficiente espacio entre la carcasa del ritmo.

Este ritmo para principiantes es una excelente manera de encontrar un lugar para sentarse en el taburete, lo cual es mucho más importante de lo que piensas, especialmente cuando comienzan a aparecer las melodías con mucho tambor.

Canciones de muestra

3. El icónico ritmo de swing (BPM- alrededor de 120)

Nota al margen: Si está acostumbrado a leer ritmos de swing, se verá como en la imagen de arriba. Si estás acostumbrado a leer una recitación clásica, te parecerá más sincopada y complicada. Es más difícil de leer, así que jugamos swing Eights.

Este «css-css-css css» es típico y se puede escuchar en innumerables melodías de jazz. Este ritmo generalmente se hace girar en el platillo ride, con un acento/acentuación en las primeras corcheas de cada conjunto.

Si eres nuevo en los ritmos de jazz, no dejes que las octavas oscilantes se pongan demasiado duras. Más tarde, la mayoría de los bateristas mezclaron esto dividiendo el ritmo principal entre diferentes instrumentos, como el bombo y el bombo, creando un sonido casi melódico entre los dos.

Comenzar con el pedal de charles en 2 y 4 es una buena manera de adaptarse antes de agregar el ritmo de swing encima.

Swingin’ puede ser extremadamente difícil de hacer bien en equipos electrónicos como el mío. Consigue un set acústico si planeas convertirte en un artista de jazz.

A menudo, el hi-hat tiene un ritmo de fondo cuando ese ritmo es aún más fuerte.

canción de muestra

4. La agitación (BPM – 80-120)

Nota al margen: Este es un ejemplo de una mezcla de rock básica. Un rock shuffle generalmente resalta el segundo tiempo macro en una medida. La firma de tiempo también se anota a veces en 4/4 en lugar de 12/8. (o viceversa)

Este tipo de ritmo universal a menudo tiene un ambiente pesado digno de asentir con la cabeza. ¡Pero hay casi tantas variaciones de reproducción aleatoria como géneros musicales! Los más comunes son el jazz shuffle, el rock shuffle y el blues shuffle.

Si no sabes lo que es un shuffle… ¡Sí, realmente lo sabes! Piensa en blues… ¡BOOM-BOOM Katz! (O bum-bum pollito ba-bum-bum pollito como la notación anterior).

El shuffle tiene una sensación distintiva de tresillo de ocho notas. Hay mezclas 6/8, mezclas 12/8… ¡mezclas interminables, infinitas! Cuando empiezas a mezclar trillizos por primera vez, preste especial atención al triple central perdido en el conjunto: es fácil pasar por él y lo descarrila por accidente.

Otro gran subtipo a tener en cuenta es el Texas Blues Shuffle, que tiene una sensación de Stevie-Ray-Vaughn.

Canciones de muestra

5. El vals (BPM- 84-96)

El vals oom-pah-pah (BASS-snare-snare) es una sensación de baile de salón que se encuentra en toneladas de música clásica, como «The Blue Danube», pero también se está abriendo camino en bandas sonoras de películas y música folclórica.

Para ayudar a comenzar el ritmo, bájese al compás y toque la caja antes de agregar las ocho notas. Toca este núcleo hasta que esté cómodo, redondo y suave.

Prefiero sentirlo en 1 en lugar de 3. También puedes jugar con la dinámica de este, haciendo que los tiempos 2 y 3 sean mucho más suaves que el tiempo 1. Es fácil acelerar los valses a medida que avanza la canción, así que asegúrese de mantener el tempo.

Vale la pena señalar que hay dos tipos de valses: 6/8 y 3/4 valses. A menudo, los valses de jazz de 6/8 presentan cepillos en lugar de palos de madera.

Canciones de muestra

6. Bo-Diddley (también conocido como Blue Clave) (BPM – Alrededor 100-120)

A diferencia de muchos de los ritmos anteriores, este suele ser un patrón de 2 tiempos. Bo Diddley fue uno de los primeros bateristas de rock y guitarrista de caja de cigarros que popularizó el ritmo sincopado 3-2 de clave de salsa/son.

Es posible que lo vea escrito de todos modos, por lo que podría estar oculto en secreto en su reputación. El ritmo de Bo-Diddley se puede encontrar tanto en la guitarra como en la batería de rock/blues. Me gusta este porque tiene esa sensación clásica de antaño.

En contexto, puede parecerlo, oculto en los acentos de los volúmenes. ¡Lo que parece ordinario en la página resulta bastante picante! El desafío aquí es hacer que los acentos sean lo suficientemente fuertes como para que puedas escuchar el ritmo.

Hay muchas maneras de poner un ritmo de Bo Diddley en el plato. Y al igual que con otros ritmos, asegúrese de fijar primero ese ritmo básico antes de agregar cualquier otra cosa. Se siente diferente a otros ritmos de rock porque sus orígenes son cubanos.

A veces, el pedal de charles se incluye en el backbeat. Otras veces no hay pedal y el bombo toca el compás, repitiendo los acentos del charles.

Otra variación popular, el shuffle «Rosanna», combina el shuffle y Bo-Diddley. También puedes tocar este ritmo con 4 en el piso.

Canciones de muestra

7. La balada Beat en 3 (12/8 y 6/8) (BPM- 65-100)

¿Quieres darle una serenata a tu ser querido? Entonces será mejor que eches un vistazo a algunos ritmos tipo balada.

Estos canales de 12/8 y 6/8 son estándar en las canciones de amor de pop, jazz y rock más lentas. Demonios, incluso los Misfits lo usaban. Son un poco cursis, pero no puedes evitar amarlos.

Para 12/8, obtienes una iteración similar a un latido del corazón entre el segundo y el tercer conjunto de ocho notas. El ritmo a las 6 se siente más ligero, mientras que la versión a las 12 es de blues.

También hay baladas de semicorcheas en tiempo común, pero a menudo encuentro algunas en 6 y 12. A menudo, estos ritmos se tocan con corcheas en movimiento.

Cuando toco, pienso en el primer tiempo como un compás completo o como el compás completo en 1. Analizar cada barra puede parecer muy torpe. Puedes pensar en 12/8 como un grupo de 4 si eso ayuda.

La variación de tiempo en algunas melodías es aleatoria, como en el primer ejemplo a continuación.

Canciones de muestra

8. El ritmo básico del ska (BPM- 80+)

El reggae y el ska (¡así como la canción de rock ocasional!) a menudo usan este ritmo básico. El ritmo ska parece engañosamente fácil en la página.

Dedique más tiempo a aislar la operación de hi-hat no estándar. De lo contrario, será demasiado difícil acelerar y la corchea puede intentar colarse para vencer a uno.

Para agregar más, abra el hi-hat en el primer tiempo y cierre en el segundo para obtener «botas y gatos».

Para hacerlo aún más interesante, algunas personas y una semicorchea se tratan en el medio, así.

Canciones de muestra

9. El ritmo de dieciséis notas (BPM – 148ish)

En mis pensamientos, Siempre pienso en él como «Sr. Latido de Brightside. Este es popular en el rock y el pop rock y es más difícil de acelerar de lo que cabría esperar inicialmente.

Desafortunadamente, no existen trucos o atajos reales para reducir la semicorchea a ~150. Usa un metrónomo y simplemente comienza con el hi-hat.

10. Cuatro en el suelo / El ritmo disco (BPM- 120-140 s)

Encontrado en muchos géneros, este ritmo se hizo popular en la era disco (década de 1970) y tiene raíces en la música de samba brasileña.

Hoy en día, la gente llama cuatro en el piso cualquier cosa con 4 tiempos consecutivos seguidos (en 4/4 de tiempo). Entonces el cuarteto en el suelo y la discoteca no son siempre sinónimos

El una patada (¡Ja! ¿Entendido?) con este es un sí asegúrese de que su bombo sea uniforme y fuerte ya que las notas negras nunca se detienen.

Algunos músicos manipulan el hi-hat abriéndolo a ritmos inusuales.

Canciones de muestra

Preguntas frecuentes

¿Qué es Backbeat?

Ahí es cuando la caja está en 2 y 4 y el bombo está en 1 y 3. Por otra parte, hay otra capa en eso. ¿Alguna vez has oído hablar de «jugar». En el ritmo inverso’?

Los músicos de jazz suelen tocar el compás de fondo (2 y 4) cerrando los charles con el pedal. Puede tocar el ritmo de fondo en otros instrumentos además de la caja y el bombo. Esto es más común en la música popular.

¿Todos los ritmos se encuentran solo en estos géneros?

¡Absolutamente no! Muchas veces escuchas un ritmo de rock con un ritmo de ska, baladas pop con un ritmo de rock, un ritmo de trap en el pop, etc.

¿Cuáles son algunos ritmos comúnmente programados que puedo escuchar?

Trap beat y boom-bap son sorprendentemente similares (pero no te aburriré con esas 32 notas y un poco de descanso). Ambos suelen tener ligeras notas 32 en el hi-hat cerrado.

La diferencia es que el boom-bap tiene un golpe mucho más desigual proveniente del drum and bass.

Otro saber musical es el arco. «The Shape of You» de Ed Sheeran llegó a las listas con el ritmo principal. Este es un ritmo súper popular entre los productores y tiene su origen en Puerto Rico.

¿Qué otros ritmos más complejos o de nicho podría encontrar eventualmente?

Antes de ir, consulta nuestra guía de ¡Los 5 mejores kits de batería para principiantes!