Cuando Brian May escuchó por primera vez a Eddie Van Halen, «Whoa, ¿qué es eso?»

Durante dos días en abril de 1983. Brian mayo finalmente vio por sí mismo cómo eddie van halen él tocaba la guitarra.

El reina el guitarrista reclutó al prodigio de las seis cuerdas para formar parte de un colectivo estelar que también incluía reo Speedwagon el baterista Alan Gratzer, así como el bajista Phil Chen (rod stewart), a quien May había conocido a través de Queen’s Juan diácono. El teclista Fred Mandel, que tocó con Queen en sus giras para espacio caliente y Tu trabajascompletó la alineación.

Flota estelar, la serie de ciencia ficción japonesa, fue el catalizador que unió al grupo. El programa era habitual los sábados por la mañana a principios de la década de 1980, algo que May veía todas las semanas con su hijo Jimmy, de cuatro años. Tuvo la idea de reunir a algunos de sus amigos para grabar una versión Flota estelar melodía principal de una película.

Se reunieron en la fábrica de discos durante dos días de improvisación casual con no había ningún plan para publicar los registros y todos regresaron rápidamente a sus rutinas diarias normales. May, como recordaría más tarde Van Halen, escuchó y contactó al guitarrista, preguntándole cómo se sentía acerca de lanzar el material. «Dije: ‘Envíame una cinta y déjame escucharla primero’, porque no recordaba cómo sucedió», Van Halen. se cita en las notas complementarias. “Lo hizo y yo estaba como, ‘Claro, ¿qué demonios?’ Huele divertido. Brian es bueno. Obtiene un sonido marrón.

En mayo, cada nota interpretada por los músicos se recoge ahora en una nueva y extensa edición, The Caja de sesiones de Brian May + Friends Star Fleet, que presenta una gran cantidad de material más allá de la sesión en bruto, incluidas entrevistas de radio antiguas, pistas en vivo y versiones recién mezcladas del EP original de tres canciones.

Durante una conversación con la UCR, May compartió sus recuerdos de las sesiones.

¿Cómo fue la experiencia para ti personalmente al volver a esas cintas?
Fue una gran cosa emocional. Estaba preparado, pero en realidad la realidad me cambió bastante la vida, debo decir. … Solo escuchándolo, sentí que estaba en la habitación con esos tipos nuevamente. Fue simplemente un momento increíble, algo que nunca podría repetirse y nunca lo fue. Yo estaba muy feliz porque la adrenalina volvió. Pero también, por supuesto, había tristeza porque Edward ya no está y Phil ya no está. Incluso si quisiéramos, no había forma de que pudiéramos reunirnos y experimentar ese sentimiento nuevamente. Pero el mejor (con respecto a la implementación de este proyecto) fue que estoy aquí para salvarlo. Estoy aquí para sacar todas estas cosas del pasado oscuro, desempolvarlas y hacerlas completamente nuevas y sacarlas para que sean inmortalizadas para siempre.

¿Cómo decidiste hacer nuevas mezclas para las pistas originales del EP?
Nunca me gustó la forma en que lo mezclamos en primer lugar. Se hizo con prisa. Creo que es una señal de los tiempos que exageramos algunas cosas. Había demasiadas cosas en el bucle, lo que siempre me ha molestado. Borra muchas de las sutilezas. Quería quitarlo y hacer que sonara mucho más como cuando estábamos sentados en el estudio haciéndolo. Hay un poco de EQ que optimiza el sonido, hay un poco de efectos para darle un efecto espacial. Pero en general es mucho más parecido a como era en ese momento en 1983. No hay nada en el camino, no hay borrosidad.

Uno puede imaginar que las cosas podrían haberse vuelto competitivas entre tú y Eddie, pero no puedes escuchar eso en absoluto en estos discos.
Yo diría que no hubo ningún elemento competitivo. Había tal alegría en escucharlo. Siempre me halagaba mucho. Siempre decía: “Mira, gran parte de lo que hago proviene de ti”. Me dijo que Van Halen tocaba canciones de Queen cuando estaban aprendiendo su oficio. Creo que hay una pieza en Internet sobre cómo juegan»Ahora estoy aquí.” Me llenó de alegría escucharlo. Por supuesto, nunca podría jugar así. De ninguna manera en la tierra. Si estudio guitarra durante cien años, nunca podré tocar como toca Edward. Así que eso ni se me pasa por la cabeza.

Lo que me viene a la mente es qué alegría. … Me convierto en una especie de fan que puede interactuar y mirar a esa persona a los ojos mientras hace su trabajo. Podemos intercambiar lametones y podemos intercambiar ideas. Qué increíble oportunidad. … No se siente competitivo, simplemente se siente genial.

Escucha «Star Fleet» de Brian May + Friends

Yo sé eso sábado negro y Tony Iommi jugó un papel en cómo conociste a Eddie.
Conocí a Edward en un show de Black Sabbath. Creo que fue en Munich en el Circus Krone. Van Halen estaban apoyando, así que llegué temprano. No sabía quiénes eran, no tenía ni idea, pero me encanta ver bandas teloneras porque nunca sabes lo que vas a ver. Estaba sentado allí con la mandíbula en el suelo pensando: “Vaya, ¿qué es esto? ¿De dónde vienen estos chicos? Ya estaba fascinada con Edward. Tony luego me presentó a Ed detrás del escenario y tomamos algunas fotos que atesoro. Pero Tony y yo nos miramos y dijimos: «¿De dónde salió este niño?» (Reír) ¿Sabes cómo sucedió esto? Una vez más, no era una sensación de competencia de ninguna manera, solo una emoción genuina de ver algo nuevo y lleno de alegría. Y, por supuesto, Tony es uno de mis mejores amigos en el negocio, siempre lo ha sido. Nos remontamos y a menudo hablamos de Ed y de lo hermoso que era.

¿Cómo te conectaste inicialmente con Tony?
Eso es difícil de decir, de verdad. Escuché por primera vez sobre Tony por un amigo mío que solía venir a nuestros conciertos. Es muy, muy temprano y todo lo que juego creo que sé lo que estoy haciendo. Venía a los conciertos y decía: ‘No eres nada comparado con Black Sabbath. Querrás escuchar a Tony Iommi tocar. Iba a decir: «¡Oh, Dios mío, no puede ser tan bueno!» (Risas) Pero luego escuché El primer álbum de Black Sabbath y pensé: «Oh, en realidad, ¡esto es genial!» Entonces creo que fui a ver un espectáculo de Black Sabbath, pero no recuerdo dónde fue. Me invitaron al backstage y nos llevamos bien de inmediato.

Como mencionaste antes, sabías que no podías jugar como Eddie. Pero, ¿hubo cosas que hizo que trataste de entender?
Ninguno. No creo que lo hice. Porque tengo mi propia manera de hacer las cosas. Hablamos un poco sobre lo que hice en «Es tarde.” Porque hice un pequeño tap embrionario de (esa canción) hace muchos, muchos años. Pero esta idea me la dio un tipo de Texas y me gustaría saber quién era. Lo vi en un bar tocando y estaba haciendo esto, doblando una cuerda y luego golpeando su dedo, su mano derecha, sobre ella. (Parece imitar el sonido.) Sonaba como una especie de yodel. Me quedé asombrado y pensé: «Lo haré».

Entonces me acerqué a él, estábamos en el bar, y le dije: «Te lo voy a robar, te lo digo». (Reír) Nunca me lo volví a encontrar. Ojalá supiera quién era o cuál era su banda. Él no está. Pero Ed y yo hablamos un poco sobre eso porque quería saber de dónde venía eso. Él dijo: «Te vi hacer eso», y todo. Pero, por supuesto, Ed, juego una cosita y luego paso a otra cosa. Ed aprendió formas adicionales de tocar la guitarra de esta manera. Lo tocó como un teclado y se llevó la guitarra a otro lugar.

Lo hizo un instrumento diferente. Es algo colosal lo que hizo. lo comparo con Jimi Hendrix, que creo que convirtió a la guitarra en algo que nunca había sido antes. Aunque había grandes guitarristas, apareció Jimi Hendrix e hizo un nuevo instrumento. No hay escapatoria, y creo que Ed hizo lo mismo. De repente surgieron nuevas formas de jugar. Él fue extraordinario. Es una cosa hermosa, hermosa para todos los tiempos.